- ¿Dónde ha estado el francés DE MARIA para construir con una perseverancia tan plástica un imaginario que no parece proceder de una facultad consciente, sino de un sentido visionario que nos asombra por su penetración y complejidad.
- Contemplar su obra es dar un paso hacia fuerzas cósmicas desconocidas y mecanizadas, a entes cuya energía no es la vital o es aquella que partiendo de ésta se ha ido transformando, ha ido mudando al ser humano en una criatura adaptada a una atmósfera nuclear.
- Un futuro que no puede ser más desgarrador, encarnado en unidades habitacionales pobladas por máquinas que incluso algunas de ellas pueden ser hasta hermosas, también hasta eternas porque llevan en sí mismas el gen de la transmutación.
¿Qué es lo que ven tus ojos en aquel alrededor
insensato,
de donde sólo tú regresar puedes,
qué es lo que ves, qué formas imposibles reconoces y
apuntas
en la sombra ?
(Carlos Bousoño)
- La pintura del canadiense COLVILLE, con esos colores suaves, casi pálidos, tímidos, se basa en la fuerza del engaño, porque su minuciosidad es el trabajo constante para que el rito humano invisible tenga lugar y se manifieste.
- Lo principal no es que haya una imagen reconocible, sino que la misma evidencie que está construida con el silencio del drama que va a tener lugar. Es en esos momentos cuando asistimos a los inicios y ellos nos llevan a apreciar la dimensión ontológica.
- Es un realismo que trasciende obviamente la mera anécdota y que aparentemente no se mueve porque no lo necesita, en orden a que la expresión lo vomite todo y de esta manera quede grabado en el lienzo como un presagio virtuoso y fervoroso.
Todo vale si es, aunque palabras
fuese. Todo vale si gime.
Todo vale si duele
junto a tu carne un mundo de palabras.
(carlos Bousoño)
- Hace mucho tiempo que ha dejado de tener sentido la idealización en la pintura, si es que alguna vez lo tuvo. Tenemos que estar siempre en su reverso, en la incitación de imaginarios que acaben siendo póstumos para la suerte de los antropoides que nos sustituyan.
- Que el británico CHRISTOFOROU incida en esa dimensión no es extraño, lo que sería sorprendente es que incurriese en un deleite sin fuerza, sin sangre, sin el despecho que a sí mismo y a nosotros, los observadores, nos debe.
- Hay que ir en en busca de prácticas artísticas cuyo sueño de la razón produzca monstruos así como la razón del sueño sea también la que los engendre. Esa meta es la que él se propuso y logró sin parsimonias ni poéticas doradas.
Quisiera hablar tranquilamente. Ha llegado el momento
de la serenidad, en que es posible
hablar, decir algo recóndito y oscuro
como en la niebla o en la soledad o en la sombra.
(Carlos Bousoño)
- Lo informal también es una manera de simbolizar el mundo, de que el procedimiento pictórico utilizado se ajuste a las coordenadas en las que el artista visualiza su inspiración y la medida de su imaginario.
- Y en el caso del francés MARFAING, su obra está casi ciega para otra gama cromática que no sea la del blanco -la impureza extinta- y el negro -el mal que apaga la luz-, porque la historia oscila entre ambos polos, si bien el ganador es el que no vislumbró más que una oscuridad de principio a fin.
- Esos trazos gesticulantes son las manos de los perdedores, de las víctimas, de los desahuciados, incapaces de salvarse y buscar un refugio en el que poder sobrevivir. El autor entendía que no cabían supervivientes, pues todos, después de una guerra mundial, quedábamos aniquilados.
Qué has visto asomarse a tu ventana lóbrega
que hospedó entre su noche
plateada
una mueca de espanto en un atardecer soñoliento,
quieto allá en el jardín, donde el boj que aún está
residía.
(Carlos Bousoño)
- No estoy nada de acuerdo con Herbert Read de que el conflicto inherente a todo el desarrollo del arte moderno es la continua división entre el deseo de dar expresión directa a un sentir y el deseo de crear pura armonía. No hay necesidad de hacer esta distinción cuando nunca estuvo en la conciencia del artista tal dilema.
- Para el alemán FRIEDLAENDER, uno de los grandes grabadores del siglo XX, el problema plástico era el de configurar la transcripción del núcleo de un signo en el asomo de múltiples bifurcaciones, sin que su eje central haya de disolverse.
- Así llega a las metamorfosis biomórficas de cruces, crucificados, inmolados, sacrificados, así como al mapa castigado, arrasado, de un tiempo sobrevivido a pedazos y con la pestilencia que ha quedado impresa en el soporte como una máscara de creatividad sellada.
El rumor es silencio,
la esperanza, la ruina. Todo silba y espera,
silencioso, engreído,
más allá de esta rosa.
(Carlos Bousoño)
