martes, 27 de septiembre de 2016

HUNG LIU (1948) / OTROS RETRATOS DE LAS QUE SE QUEDARON

  •  El chinoamericano LIU pinta para que la evocación no quede en nada, para que el vacío no domine y sea el único resto de unas vidas que se fueron atacadas por la sombra y la invisibilidad. 
  •  Estos retratos que son fruto de la aplicación de un cromatismo adaptado a la fisonomía dulce o desgraciada de un destino que tiene un espacio y tiempos determinados, son memoria y al mismo tiempo la templanza de una plástica virtuosa y simbólica. Son la expresión que ellos mismos generaron en su momento.
 Es un juego la gracia primigenia
de los seres. Y hermoso, estar despierto,
mirar con buenos ojos lo que venga.
Animal en contacto, soy poeta.
No distingo la piel del intelecto.
(Juan Antonio González Iglesias)

jueves, 22 de septiembre de 2016

CHRIS SORIA / LOS VERÁN AUNQUE NO QUIERAN

  •  Cuando contemplo estos murales de SORIA considero que decir que la obra de arte ha perdido su tangibilidad física y se ha convertido en perfomance, idea, intención conceptual o similar, es una tesis de ida y vuelta.
  •  Por lo tanto, me sumo al hecho de que para no incurrir en una visión unitaria y unívoca, fuente de intolerancia y de fáciles consensos, hay que tomar en consideración la diversidad, la multiplicidad, la pluralidad y la heterogeneidad. 
  •  Por lo tanto, que estos grafitos libres de ataduras estilísticas se hayan hecho dueños de los calles y de sus muros, es un una vía para llegar a mucha gente, que así se acostumbra y habitúa a la explosión plástica de su mensaje y de la lucha por pertenecerle, por formar parte de su experiencia. Así se comprende la afirmación de Roger Kimball relativa a que el hábito de mirar requiere diferentes recursos sensibles e intelectuales, y que la tarea de comunicar lo que uno ve involucra otras habilidades.